Дом в бразильском стиле
Квартира в бразильском стиле
Освещение в средиземноморском интерьере
Спальня в бразильском стиле
Комната в бразильском стиле
Бразильский дизайн интерьера
Среднеземноморский стиль интерьер
Бразильские дизайнеры мебели
Бразильский стиль в интерьере
Шикарная квартира в Бразилии
Баия Бразилия интерьер
Средиземноморский стиль Италия
Гостиная в стиле Бразилия
Гостиная в стиле лакшери
Бразильские дизайнеры интерьера
Пляжный стиль в интерьере
Интерьер бразильский гостиной
Рекламный стиль интерьера
Интерьер бразильский темной гостиной
Бохо-Шик в интерьере
Гостиная в стиле этно
Работы дизайнеров в бразильском стиле
АРТДЕКО стиль интерьер
Этнический стиль в интерьере
Винтажный стиль в интерьере
Интерьер Мексика современный
Колониальный стиль домов в Рио-де-Жанейро
Вилла в Лос Анджелесе колониальный стиль
Гостиная в тропическом стиле
Итальянский стиль в интерьере
Зеркало в средиземноморском стиле
Стиль Китч и Эклектика в интерьере
Бразилия
Поместье Роберту Бурле Маркса вошло в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО
StudioLIM: апартаменты в Сан-Паулу
Бутик Cris Barros: мягкий минимализм Каролины Малухи
Нильду Жозе: квартира в Сан-Паулу
Артур Казас: апартаменты в Бразилии на берегу океана
Лабиринт Эрнесту Нету в музее Хьюстона
Фабио Фантолино: модельная квартира в Бразилии
Себастьян Сальгадо: фотографии бразильской Амазонки
Диего Револо: квартира с оригинальной отделкой в Сан-Паулу
BC Arquitetos: галерейная квартира в Сан-Паулу
Квартира в Куритибе по проекту Talita Nogueira Arquitetura
Studio Arthur Casas: резиденции с видом на океан в Бразилии
Пляжная квартира с бразильским дизайном
Беатрис Кинелато: офис для молодых финансистов в Сан-Паулу
Беатрис Кинелато: красочная квартира в Сан-Паулу
Квартира 500 кв. метров в Сан-Паулу по проекту Диего Револло
Giuliano Marchiorato Arquitetos: дуплекс в Бразилии
Пять архитектурных мастерских из Сан-Паулу
Идеальный декор от бразильянок
Осторожно, будет жарко! Именно такие мысли возникают, как только попадаешь на бразильские пляжи и восторженно наблюдаешь за знойными красавицами, которые умеют зажигать так, словно этот день последний. Это проявляется в манере общении, в стиле и, конечно, в ярком позитивном интерьере.
17 июля 2017
Бразилия – страна футбола, солнца, пляжей, карнавала, сериалов и, конечно, знойных женщин. Яркие и жизнерадостные бразильянки, которые до 50 лет остаются моложавыми благодаря регулярным тренировкам и правильному питанию, прежде всего ориентируются на собственный вкус, а не на мировые тенденции, поэтому и интерьеры их домов отличаются колоритом и оригинальностью.
Бразильские женщины, в отличие от итальянок, не заморачиваются по поводу стиля и люксовых брендов и выбирают яркую одежду, подчеркивающую их сексуальность. Нет, безусловно, бразильянки помешаны на своей внешности и в этой стране очень развит культ тела, но вот стоимость нарядов отходит на второй план. Во-первых, в Бразилии существует высокий налог на экспорт, поэтому тот же Louis Vuitton или Chanel будут стоить в несколько раз дороже, чем в любой другой стране, а во-вторых, выгуливать здесь люксовые аксессуары не каждый осмелится – безопасность тут одна из самых низких в мире.
Сочные оттенки и смелые сочетания
Бразильский стиль отличается яркими оттенками, которых не стоит бояться и можно смело использовать в качестве основного цвета. При этом в приоритете выступают лазурный синий, апельсиново-оранжевый, кораллово-красный, теплый грушевый и сочные зеленые оттенки. Не стоит забывать о многочисленных комнатных растениях (чем больше, тем лучше). Например, пальма, драцена и другие зеленые цветы в сочетании с тропическими принтами и яркими карнавальными акцентами будут смотреться весьма гармонично.
Природные материалы и этнические вкрапления
В бразильском интерьере используются природные материалы в сочетании со стилем hi-tech. Это создает особый стиль, в котором прослеживается характер мегаполиса, щедро приправленный тропическими акцентами и этническими элементами. Так, например, самым распространенным отделочным материалом в Бразилии является камень, из которого изготавливают мебель, специальную плитку для пола и стен, а также различные элементы декора. Также весьма популярны изделия из натурального дерева. Национальный бразильский дизайн вообще тесно связан с производством мебели из пау-бразил, ценного красного дерева, сродни тому, которое в свое время поставляли в Европу восточные купцы.
Свободное пространство и удобство
Бразильянки не боятся оставлять свободное пространство и не стемятся каждый уголок своей квартиры заполнить мебелью или аксессуарами. Напротив! Чем больше света и свободы – тем лучше.
К слову, этому интерьеру присуще чувство меры и вкуса, сдержанность в декоре и умение обращаться с натуральными материалами. А бетонные стены, например, стали актуальными до того, как их признали модным трендом дизайнеры из других стран.
Все посты по теме
Этот уютный современный домик в Бразилии с виду кажется небольшим сараем. Но хозяйка Соня выжала максимум комфорта и стиля из этого ограниченного пространства, ведь главной идеей интерьера было удобство для себя и множества друзей, которые частенько наведываются сюда. А так как это Бразилия, в интерьере полно ярких акцентов и веселых оттенков. Смотрим!
Владельцы этой неординарной квартиры в Рио-де-Жанейро, Юлиана и Рикардо, на время оставили работу, и вложили свои усилия все свободное время на стилизацию и дизайн интерьера их дома. Их целью было создать квартиру-галерею, чтобы выставить свою коллекцию произведений искусства. Что из этого получилось — в нашем сегодняшнем фототуре.
Олимпийские игры сделали бразильский стиль в интерьере настоящим трендом сезона! Разбираемся, как с помощью модных тенденций привнести частичку этой жаркой страны в свой дом и какие аксессуары помогут создать интерьер в стиле Рио-де-Жанейро.
12 августа 2016
Бразильский стиль отличается яркими оттенками и самыми смелыми сочетаниями. Чем больше кричащих красок и необычных акцентов, тем лучше! Поэтому, если вы не боитесь экспериментов и предпочитаете всегда быть в центре внимания, тогда выбирайте динамичный интерьер в стиле жаркого Рио. А мы расскажем, как правильно внедрить его в наши реалии.
«Веселый, дерзкий, яркий – это все о Рио-де-Жанейро! Не зря о нем мечтал еще сам Остап Бендер. В этом городе царит вечное веселье, танцы, смех, карнавалы. А в этом году проводится летняя Олимпиада! Не хотите ли частичку этого невероятного настроения к себе в дом? Тогда будьте смелее, сочетайте в мебели и декоре яркие цвета, изображения тропических фруктов и птиц, и хрустальная мечта воплотится», – рассказывает Style-директор Westwing.ru Яна Дмитренко. Разбираемся, как создать яркий позитивный интерьер, чтобы все смотрелось гармонично и современно.
Яркие оттенки
Не бойтесь экспериментов и смело внедряйте несколько цветов в качестве основных акцентов. При этом в приоритете будут лазурный синий, апельсиново-оранжевый, кораллово-красный, теплый грушевый и сочные зеленые оттенки.
Тропический принт
Бразильский стиль будет прекрасно смотреться в просторном светлом интерьере. Обязательным условием этого стиля является наличие различных живых растений (например, пальма, драцена и другие зеленые цветы), а также обильное использование тропических принтов и ярких карнавальных акцентов. Так, например, можно смело использовать текстиль с изображением птиц, цветов, фруктов или кофе, танцев, музыкальных инструментов или главных достопримечательностей этой жаркой страны. Уместными будут различные статуэтки, посуда, картины и украшения с изображением экзотических птиц, животных и растений.
Не бойтесь необычных сочетаний! Кстати, самым распространенным отделочным материалом в Бразилии является камень, из которого изготавливают мебель, специальную плитку для пола и стен, а также различные элементы декора. Также весьма популярны изделия из натурального дерева. Главное правило – гармоничное сочетание традиционных мотивов и этнических элементов декора с функциональностью современных направлений (к примеру, с популярным стилем хай-тек). А вот использование тяжелых штор и ковров неуместно, поэтому лучше отказаться от них совсем либо заменить на жалюзи, римские шторы и яркие циновки (вместо ковров).
Сержиу Родригеса Rodrigues, 22.09. 1927– 01.09. 2014) считают отцом бразильского дизайна. Он создавал свои предметы, используя элементы модернизма — однако в его творчестве они превратились в уникальный язык, адаптированный к климату и культуре страны. Если в бразильской архитектуре самобытная трактовка модернизма была очевидна, то в мебели до Родригеса ярко выраженного стиля не существовало. «Бразильской мебели не хватало национальной идентичности, достигнутой в архитектуре», — утверждал архитектор. Он стал использовать формальные элементы архитектуры в дизайне мебели.
Родригес родился в Рио-де-Жанейро в семье бразильских художников и интеллектуалов. Его с детства окружали искусство и культура. Его дедушка Марио был известным журналистом; дядя Нельсон был драматургом и писателем; отец, Роберто, был художником-графиком.
Родригес окончил Национальный факультет Arquitetura в 1952 году. После получения диплома он вместе с друзьями открывает Moveis Artesanal Paranaense — первый магазин современного искусства и мебели в Куритибе. Однако, хотя появление этого места вызвало большой интерес, коммерчески идея оказалась провальной. Одним из первых архитектурных проектов Родригеса стал Гражданский центр Куритиба: над ним он работал вместе с Дэвидом Азамбуджа, Флавио Реджис ду Насименту и Олаво Редиг де Кампос. В это же время Родригес внимательно изучает постройки Оскара Нимейера и Луисо Коста: его интерес находит отклик, он начинает дружить с мэтрами — и общение с ними окажет серьезное влияние на формировании эстетики его дизайна.
Кресло и оттоманка Gio
Позже, в 1955 году Родригес основывает новую мебельную компанию Oca: сейчас она является одной из самых влиятельных современных фирм Бразилии. Он покидает компанию в 1968 году и до конца жизни работает в своей студии. Его интересует созданием мебельных линий для промышленного производства, архитектурных проектов, гостиничных, жилых и офисных помещений. Также он внес вклад в развитие систем сборных домов.
Кресло Mole считается шедевром бразильского дизайна
Вероятно, самое известное кресло Родригеса — кресло Mole, созданное в 1957 году. Оно было представлено как образец бразильского дизайна на мировой сцене и завоевало первый приз Международного мебельного конкурса в итальянском Канту в 1961 году. Предмет произвел впечатление своими пропорциями, оригинальными материалами и удобством. Родригеса вообще больше всего интересовала эргономика — возможно, даже больше красоты. Точно высчитанное удобство становится популярным: его мебелью оформляют интерьеры Нимейера в новой столице Бразилиа, а также посольство Бразилии в Риме.
Кресло Ox, 1960-е годы
Мебель Родригеса сделала возможным возникновение самого феномена бразильского дизайна: он не только задал стандарты современного стиля жизни, но и проложил путь своим соотечественникам на международный рынок. Одна из важных особенностей — использование традиционной для Бразилии древесины. Его ремесленный подход к работе с жакарандой, перобой и имбуйей оказался выражением национальной самобытности и вкуса. Эти конструкции отражали остроумие и общительность, свойственные бразильскому характеру. Он был человеком, который знал, как перевести стиль жизни с его юмором и непринужденностью в утилитарный предмет мебели. Среди наиболее ярких творений Родригеса — разнообразные деревянные стулья и столы для террас, а также кресла с каркасом из цельного дерева и мягкими чашеобразными сиденьями (как кресло Voltaire).
Наброски к дивану Hauner
С момента основания собственной студии в 1968 году Родригес оттачивает свое мастерство с той редкой настойчивостью, которую можно сравнить с подходом к разработке мебели у Ханса Вегнера. Все последующие десятилетия архитектор посвящает поиску лучших решений, при этом сохраняя свой узнаваемый стиль и характерную игривость. За свою карьеру он спроектировал более 1200 стульев и других предметов мебели — таким же плодотворным был и его датский современник Вегнер. «Меня интересовал поиск тех материалов, которые выдают бразильское происхождение: породы благородного дерева, плетеная солома, которая завозилась из Индии и затем поставлялась Европу. Думаю, что именно это сочетание весьма характерно и узнаваемо для Бразилии», — говорит Родригес в одном из своих интервью.
Выставка в Espasso, посвященная креслу Mola
Наброски к креслу Chifruda
«До того, как он начал создавать свои скульптурные предметы, никто не интересовался мебелью как самостоятельным жанром, — говорит Карлос Жункейра, уроженец Сан-Паулу и владелец институции Espasso, которая пропагандирует бразильскую мебель по всему миру (с шоу-румами в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе), — Его часто называют отцом бразильского дизайна. До него нашей стране дизайну не придавали никакого значения. Он был первым, в чьих предметах люди смогли найти вдохновение».
В 1999-м году права на переиздание вещей Родригеса получила бразильская компания LinBrazil. С этого момента было произведено множество коллекций: культовая мебель была переиздана как в оригинальных материалах, так и в новых, лимитированных сериях.
Любовь к современному урбанизированному и промышленному стилю в дизайне и совместно с тем бескрайнее почтение к традициям, сложившимся в течение многих веков, — эти свойства отличают самобытные проекты многих бразильских дизайнеров интерьера.
Портал Я Конструктор предлагает 10-ку самых выразительных интерьерных работ последних лет от дизайнеров-бразильцев :
1. Квартира GT House от Studio Guilherme Torres (2009 г.)
Рассматривать интерьеры от по-настоящему профессиональных дизайнеров очень любопытно. Но узреть, как живут сами дизайнеры, увлекательнее вдвойне. Квартира GT House, дизайном которой занималась студия Studio Guilherme Torres, принадлежит конкретно самому Гильерме Торресу, который живет и работает тут уже более 10 лет.
Необходимость ремонта вызвали трещинкы в стенках и трудности с проводкой, которая в итоге и стала главным декоративным элементом, придающим «живости» лаконичным сероватым стенкам. Вообщем вся квартира вышла довольно агрессивной и по-настоящему мужской благодаря совсем обычным, но очень увлекательным строительным и дизайнерским решениям.
2. Дом Bahia от Studio MK27 (2010 г.)
Этот дом, находящийся в городке Сальвадор-де-Баия, уникален тем, что был спроектирован конкретно для данного климата и места. Не считая того, для его сотворения использовались познания и отличительные черты, соответствующие для классической бразильской архитектуры. Это и древесные потолки, и черепичная крыша, и резные ставни, и обычный центральный дворик с манговыми деревьями, и элементы декора. В общем, дом вправду представляет собой хороший эталон обычного бразильского деревенского стиля в грамотной и гармонической современной интерпретации.
3. Апартаменты Apto Harmonia от Estudio Guto Requena (2010 г.)
Создавая дизайн этих двухуровневых апартаментов с открытой планировкой в Сан-Паулу, создатели преследовали идею показать городской образ жизни и сделать атмосферу промышленного шика. В конечном итоге бетонная отделка потолков, перегородок и винтообразной лестницы и калоритные детали декора отлично совладали с этой задачей, делая эти апартаменты довольно уникальными и увлекательными. На нижнем этаже Apto Harmonia находятся кухня, столовая и гостиная, а на втором — спальня с выходом на террасу.
4. Квартира для отца и отпрыска от Piratininga Arquitetos Associados (2009 г.)
Вначале перед дизайнерами стояла задачка: сделать жилое место для отца и отпрыска, живущих совместно. Другими словами, квартира, рассчитанная на 2-ух парней, которых почти все соединяет воединыжды, но у каждого из которых своя жизнь. В конечном итоге, помещение было стопроцентно перепланировано: его разделили на три зоны. Две отдельные зоны предназначаются для отца и отпрыска, а в третьей, общей, дизайнеры расположили гостиную, кухню, санузлы, библиотеку, кладовую и остальные помещения общего использования. В дизайне же преобладают агрессивные, «мужские» фактуры и цвета, точная геометрия и сдержанность.
5. Резиденция Juranda House от Apiacas Arquitetos (2008 г.)
Из-за особенностей рельефа и размеров площадки, на которых размещен этот дом, Juranda House растянулся в высоту, но при всем этом точное разделение на этажи в нем отсутствует, создавая воспоминание одной большой комнаты. Но, по сути, на нижнем этаже находятся кухня, столовая и гостиная, а на втором — три спальни, два санузла, кабинет для работы и терраса. Дизайнеры собрались сделать резиденцию как можно более прозрачной, применив для этого открытую планировку и стеклянный фасад. Комфорт же в доме достигается с помощью огромного количества дерева в отделке и коричнево-песочной политре интерьера.
6. Квартира RL House от Studio Guilherme Torres (2011 г.)
Мечтая о полной смене стиля, обладатели этой квартиры, находящейся в Куритибе, предоставили дизайнерам из студии Гильерме Торреса полную свободу творчества. В конечном итоге квартира стала некоторым синтезом разных стилей, которые совместно смотрятся внезапно гармонически. Так, например, в гостиной и кухне появился умопомрачительный контраст меж сосновыми планками на стенках и насыщенными мятным и голубым цветами в отделке и декоре, а вот спальня выдержана в лаконичной черно-белой политре без каких-то цветовых акцентов и вспышек.
7. Лофт для холостяка от Diego Revollo (2010 г.)
Стометровый лофт в Сан-Паулу был сотворен дизайнером Диего Револьо для холостяка, но даже сам дизайнер гласит, что это квартира не чисто мужская по нраву, хоть и заполнена духом мужественности. Доминирование сероватого и темного цветов на светлой базе, кирпичная кладка и бетон, подчеркнутый, но не доминирующий промышленный нрав места — все совместно очень гармонически и ненавязчиво позволяет ощущать себя тут комфортабельно.
8. Дом Morumbi от Drucker Arquitectura (2009 г.)
Основным достоинством этого двуэтажного дома являются, сначала, большие панорамные окна, из которых раскрывается роскошный вид на пышную бразильскую растительность и город. Любопытно также то, что помещения на нижнем этаже образуют единую зону и с террасой, на которой установлена дополнительная кухня с обеденной зоной.
9. Апартаменты Leopoldo от Mauricio Karam (2012 г.)
Эта 45-метровая квартира является красивым примером перевоплощения издавна не ремонтированной компактной жилплощади в уютную и стильную. Дизайнер улучшал место, убрав большая часть стенок и использовав для зрительного разделения только декоративные элементы. Объединяют же место в единое целое зеркальные стенки и древесный пол.
10. Апартаменты Pied a Terre от Fabio Galeazzo (2012 г.)
Для дизайна этой квартиры дизайнер Фабио Галеаццо использовал только натуральные материалы, также эксклюзивную мебель и предметы декора, в каких современный стиль совершенно смешивается с традиционными и винтажными элементами. Благодаря основной сероватой цветовой политре тут очень безпроигрышно смотрятся калоритные акценты. Дизайнер сделал в квартире некоторый стилистический и колористический хаос, который, меж тем, содействует общей гармонии.
Комментирование и размещение ссылок запрещено.
Студия Артура Казаса находится на руа Итаполис в респектабельном, зеленом районе Ижиенополис. Как и бразильские модернисты-классики, Казас любит голый бетон и умеет раскрыть его декоративные возможности.
Бразильский модернизм — на новом витке развития. Представляем пять студий, формирующих его образ. Архитекторов в рабочей обстановке для нас снял фотограф Лучано Спинелли, слетавший за океан по приглашению выставки Expo Revestir.
По теме: CASACOR 2019: 75 интерьеров из Бразилии
Вторая половина XX века ознаменовалась взлетом бразильской архитектуры и дизайна. Развивающийся регион стал площадкой для приложения самых смелых экспериментов. Так, в историю архитектуры навсегда вписан проект целого модернистского города, реализованный не только на бумаге, но и на практике, — нынешняя столица страны, Бразилиа, работа великого бразильского архитектора Оскара Нимейера. Наряду с Нимейером, чье имя знаменует собой целую эпоху в развитии современной архитектуры, Бразилия дала миру немало знаковых фигур в области предметного дизайна. Лина Бо Барди, Жоаким Тенрейру, Сержиу Родригес, Жорже Зальзупин сформировали региональный предметный дизайн, определив облик интерьеров Латинской Америки на многие годы вперед. Несколько лет назад европейские галеристы «распробовали» бразильский mid-century и стали активно продвигать его в Европе. Сейчас эти произведения — в числе топ-лотов, выставляемых на аукционах коллекционного дизайна.
Бразилия во многом опережает другие страны региона, значась в рейтинге самых перспективных с точки зрения инвестиций точек на карте Латинской Америки. Как следствие, страна активно застраивается. Год за годом растет количество профильных выставок, среди которых, например, масштабный интерьерный смотр CASACOR São Paulo, представляющий первые имена латиноамериканского дизайна. Ежегодно регион принимает крупные отраслевые выставки, одна из которых Expo Revestir. Смотр производителей керамических материалов Expo Revestir (12–13 марта 2020) вырос в событие международного уровня и платформу для общения ведущих проектировщиков мира. Архитекторы, инженеры и конструкторы, среди которых Тойо Ито, Элизабет де Портзампарк, Ферруччо Лавиани, поднимают темы устойчивого развития и этического проектирования.
На острие развития — Сан-Паулу, бурлящий мегаполис. Мы представляем пять архитектурных студий с местной пропиской, формирующих облик современной Бразилии и заокеанского региона в целом.
68-летний Марсио Коган — один из лучших проектировщиков Латинской Америки. Когана любят клиенты, медиа, архитекторы и профи из смежных индустрий. Его проекты получили более 250 бразильских и международных премий. 90 процентов работ — частные виллы, в которых он принципиально разрабатывает всё: от объема до оконных ручек. В начале карьеры Марсио серьезно увлекался кинематографом. В 1970–80-х вместе с Исайей Вайнфельдом, сокурсником, а ныне еще одним знаменитым архитектором, снял восемь короткометражных фильмов и одну полнометражку. В постройках Когана заказчики и эксперты ценят внимание к архитектурным деталям, артистично выстроенные отношения между интерьером и экстерьером, экологичность, комфорт и визуальную простоту. Коган собрал вокруг себя молодых амбициозных архитекторов, влюбленных в бразильский модернизм, и в его офисе всегда царит творческая атмосфера. Но неразбериха только кажущаяся, архитектор во всем, включая работу, любит простоту и порядок: «Под архитектурой я понимаю прежде всего структурность и умение работать с объемами и плоскостями. Архитектура — по сути, это плоскости стен».
В 2001 году Марсио Коган поменял название фирмы Marcio Kogan’s Office на Studio MK27 и стал более охотно сотрудничать с другими архитекторами, благодаря чему достиг широкого международного признания.
Артур Казас родился в 1961 году, когда Оскар Нимейер застраивал столицу Бразилии, создавая из нее музей новой архитектуры. Сегодня Казас сам — известный архитектор. Выпускник факультета архитектуры и урбанистики Университета Маккена Троули в Сан-Паулу, он строит от Рио-де-Жанейро до Парижа, от Нью-Йорка до Токио. В активе Studio Arthur Casas — 20 наград, как за архитектуру, так и за предметный дизайн.
Как и во многих виллах, построенных Артуром Казасом, в его офисе нет ни окон, ни дверей, одни лишь раздвижные стены.
Работа студии поделена между двумя офисами: головной находится в Сан-Паулу, есть также нью-йоркский филиал. Всего в фирме трудятся 44 человека. Типология собственного офиса Казаса та же, что у большинства спроектированных им вилл: простой объем органично соединяется с ландшафтом. Архитектор уверен: «Человек является мерилом архитектуры. Здания не только защищают наши тела, но также «питают» наш разум, наши мечты, наши воспоминания и наши желания. Жилая среда, которую мы создаем, не должна следовать моде, стилю, быть этаким драматически эффектным жестом. Напротив, она должна быть гостеприимной, эмпатичной, полной различных возможностей взаимодействия, которые со временем могут трансформировать жизнь людей, которые в нее погружены».
Разделительный стеллаж с рабочими местами делит опен спейс.
Metro Arquitetos Associados
Мартин Коруллон и Густаво Седрони.
За стратегическое развитие архитектурного бюро отвечают Коруллон и Седрони, выпускники Университета Сан-Паулу и колледжа FAAP. В команде Metro еще два ключевых сотрудника: Марина Йоши (технический надзор) и Хелена Кавалейро (ведение проектов). А также десять сотрудников, поставленных над каждым конкретным проектом. Metro состоялись как бюро в 2007-м, хотя официальная история ведется еще с 2000 года. И Мартин, и Густаво прерывали работу, чтобы стажироваться: первый работал на Нормана Фостера, второй — у Рема Колхаса. Многие работы Metro созданы совместно с Паоло Мендесом да Роша, Притцкеровским лауреатом и гуру бразильской архитектуры. Портфолио Metro сложилось из частных проектов, промархитектуры и построек по заказу FDE (Fundação para o Desenvolvimento da Educação, Фонда развития образования). В частности, 2017 год архитекторы закрыли проектом Корпуса фундаментальных наук для Технологического университета аэронавтики.
Metro сидят в офисном здании в районе Санта- Сесилия (центр города), где сосредоточены многие образовательные институции Сан-Паулу и базируется целый ряд архитектурных бюро. Главным требованием архитекторов к рабочей площадке было обилие естественного света.
Архитекторы также известны своими выставочными проектами (например, для архбиеннале в Сан-Паулу) и частными особняками в бруталистском духе. Мартин Коруллон считает, что, прежде чем творить, нужно очистить сознание: «Наша работа состоит прежде всего из исследования возможностей материала применительно к каждому конкретному случаю. Также мы должны вписать здание в окружающий его ландшафт, нам крайне важно увязать экстерьер и интерьер».
Офис Metro — в здании из стекла и металла. Внутри — белые стены.
Профессиональную карьеру Гильерме Торрес начал еще подростком, подрабатывая дизайнером в инженерном бюро, где он быстро освоил технический язык будущей профессии. Собственную студию основал в 2001 году. Спектр работ— от жилых и коммерческих проектов до дизайна мебели («Это моя подлинная страсть»,—признается архитектор).
Для проекта своего офиса Гильерме использовал, кориан и мрамор. Фасад был построен из примерно 25 тысяч кирпичей.
Гильерме — перфекционист, неслучайно одна из его татуировок гласит: «Работай усерднее, лучше, быстрее». Он проектирует много и с удовольствием, деля свое время между студиями в Сан-Паулу и Лондоне. Во всех интерьерах Торреса кипучая энергия и эффектные формы соседствуют с деликатным отношением к деталям. Его офис в Сан-Паулу — место встречи богемы, бизнеса, передовых девелоперов и начинающих дизайнеров. «Мы и живем, и работаем на предельных скоростях. Я хочу быть в гуще событий. Думаю, что чувствовать пульс времени—важная составляющая профессии архитектора».
Грег Буске на балконе офиса.
Бюро, основанное в 2000 году Грегом Буске, Каролиной Буэно, Гийомом Сибо и Оливером Раффаэлли, много работает как в Бразилии, так и за ее пределами. В частности, у фирмы широкая практика во Франции. (Для чего в 2008-м Triptyque открыли филиал в Париже.) Архитекторы называют себя «тропикалистами», определяя свое творческое кредо как борьбу за новый мир без экокатастроф. Грег Буске считает, что главная проблема региона — загрязнение воздуха, и только массовое озеленение (кстати, как нельзя более соответствующее местным климатическим условиям) может спасти задыхающиеся города.
Внутри модернистской постройки 1950-х годов Triptyque создали свой мир, организованный по стандартам eco green, продвигаемым бюро.
Так, именно это франко-бразильское архитектурное агентство, уверенно продвигающее устойчивый дизайн, задумало в Рио-де-Жанейро первое коммерческое здание в Бразилии, основанное на позитивных энергетических концепциях. Офисные и жилые сооружения в Сан-Паулу и Рио-де-Жанейро, в которых архитекторы пытаются воплотить образ города-сада, проекты с прицелом на будущее (исследовательская база в Арктике и реструктуризация фавел) — амбициозный коллектив Triptyque, безусловно, закрепился на латиноамериканской архитектурной сцене.
Здание, где находится офис бюро, Renata Sampaio Ferreira, — проект архитектора Освальдо Братке 1956 года.
